ثماني رقصات شعبية مشهورة في الهند
الهند هي أرض المهرجانات. تنوعنا هو السبب وراء وجود عدد لا يحصى من المهرجانات على مدار العام للاحتفال بها في كل ركن من أركان هذه الأمة. لا توجد احتفالات أو احتفالات تغفل هنا في هذا البلد ، حيث يتم الاحتفال بجميع المهرجانات والمناسبات السعيدة بالموسيقى والرقص والضحك والأنشطة المتناغمة الأخرى.
الهند أرض المهرجانات
الهند هي أرض المهرجانات. إن تنوعنا هو السبب وراء إقامة عدد لا يحصى من المهرجانات على مدار العام للاحتفال بها في كل ركن من أركان هذه الأمة. لا توجد احتفالات أو احتفالات مجهولة هنا في هذا البلد، يتم الاحتفال بجميع المهرجانات والمناسبات السعيدة بالموسيقى والرقص والضحك وغيرها من الأنشطة المتناغمة. وفي حين أن بعض الرقصات التي يتم إجراؤها في الأعراس والمناسبات السعيدة هي مجرد رمز للتعبير عن الفرح، فإن بعض أشكال الرقص تكاد تكون نوعًا من الانضباط للمتعلمين وفناني الأداء. إنه أكثر بكثير من مجرد تحريك يديك وساقيك؛ إنه شكل من أشكال الفن الذي يعبده فناني الأداء. يتخذ الأطفال في بعض ولايات الهند ممارسة شكل معين من أشكال الرقص كجزء من حياتهم ومن خلال هذا الشكل من الرقص يكتشفون أنفسهم وقدراتهم. سنخبرك في هذا المقال عن بعض الرقصات الشهيرة في الهند والتي يبدو أنها أصبحت جزءًا لا يتجزأ من ثقافة الهند وتقاليدها. أقدم رقصة شعبية ظلت مزدهرة حتى الآن في الهند هي Bharatanatyam. تم العثور على تاريخ ووصف الرقصة في 2nd القرن م في الكتب المقدسة التاميلية سيلاباتيكارام. نمت الرقصة لتصبح أقدم وأشهر أشكال الرقص الكلاسيكي في التاريخ الهندي.
بنجابية
Bhangra هو شكل الرقص الذي ولد في ولاية البنجاب. بدأ في البداية كعلامة للاحتفال بالمطر ، كما تم إجراؤه خلال موسم الحصاد كعلامة على الفرح. كان الرجال والنساء يجتمعون في القرى في شكل مجموعات ويؤدون الرقص بعرض باهظ للموسيقى التي تُعزف على الطبول و نجادا وأدوات متنوعة أخرى. كانوا يرتدون ملابس ملونة كدليل على السعادة ويغنون ويرقصون على ما يرضي قلوبهم. لاحقًا ، بدأت هذه الرقصة تقام في جميع المناسبات السعيدة ، سواء أكان زواجًا أو حفلة استحمام للأطفال أو احتفالًا أو أي عذر للسعادة والرقص ، فستجد دائمًا مجموعة من الراقصين المصاحبين للحدث. في حين أن البعض يستأجر راقصي البانجرا المحترفين لهذا الحدث ، فإن البعض يؤدونه بأنفسهم أو ينضمون إلى حشد فناني الأداء. لطالما كانت هناك أغاني بنجرا محددة تنتقل من وقت جدتنا إلى عصرنا والتي لا تزال تؤدى بنفس الحماس. في حين أن بعض الأغاني جديدة أو هي نسخة شعبية من الأغاني القديمة التي تم إعادة مزجها لتتناسب مع إيقاع جيل اليوم. سوف تجد شكل الرقص هذا مؤدى في العديد من الأفلام الهندية الشهيرة ، مثل Gaddar: إيك بريم كاتا ، فير زارا ، جاب التقينا والعديد من هؤلاء.
جومار
Jhumar هو شكل من أشكال الرقص الذي يمارس ويؤدى صريالي في ولاية هاريانا. عادة ما يسمى شكل الرقص بين السكان المحليين في هاريانا "هاريانفي جيجا. الاسم مشتق من الزخرفة والمجوهرات التي يزين بها الرجال والنساء أثناء أداء الرقص. ترتدي النساء قطعة رأس تصف باللغة الهندية شكل الجومار أو الثريات (باللغة الإنجليزية). عادة ما يرتدون ملابس زاهية وملونة مع المجوهرات البراقة وغيرها من الملحقات الضرورية أثناء الرقص على رضا قلوبهم. يتم أداء الرقصة عادة في مجموعات كبيرة في التجمعات أو الاحتفالات مثل الزواج والولادة وغيرها. واحدة من الحقائق الأكثر إثارة للاهتمام حول هذه الرقصة هي أن النساء يرقصن أحيانًا "ثاليس أو ألواح الصلب. يتعلمون فن موازنة أجسادهم حافي الأرجل على ألواح فولاذية حادة بينما يرقصون برشاقة. حتى أن البعض يحمل أوانيًا أو أطباق على رؤوسهم بينما يتجولون برشاقة أو حتى يرقصون مع أواني مهتزة على رؤوسهم. يتم ممارسة هذه المهارات مسبقًا وتعلمها منذ سن مبكرة جدًا. ما لم تكن مدربًا ، لا يمكنك أداء هذه القطع الفنية بمفردك. في حين أن شكل الرقص يبدو مبهرًا لعيون المتفرجين ، إلا أنه من الصعب أيضًا على فناني الأداء القيام به بأناقة. هذا هو أحد الأسباب التي تجعل أشكال الرقص هذه تحظى باحترام كبير ويُنظر إليها على أنها أكثر من مجرد شكل رقص.
غاربا
Garba هو شكل الرقص الذي يحدث بشكل أساسي في ولاية غوجارات ومعظم أجزاء غرب الهند. يتم أداء الرقص بحماس شديد من قبل كل من الرجال والنساء من جميع الفئات العمرية. تعتبر الرقصة قصيدة للإلهة الهندوسية أمبي. يرتدي الناس ملابس ملونة وثوبًا صغيرًا يشبه سترة مرصعة بالترتر ومخيطة يدويًا بخيوط ملونة جميلة. عادة ما يتم أداء رقصة الغاربا باستخدام عصي خشبية في اليدين. أثناء الرقص، يجتمع الرجال والنساء ويلعبون بالعصي الخشبية المصنوعة بشكل جميل. غالبًا ما تكون هذه العصي الخشبية مزخرفة وقوية بما يكفي للحفاظ على مسار الرقصة. تقام المسابقات في جميع أنحاء الهند للاعبي جاربا المتحمسين. من المعتقد أن بعض مسابقات جاربا تستمر أحيانًا لليلة واحدة كاملة حتى يتم تحديد الفائز. يُطلب من فناني الأداء الرقص على أنغام الدهول أو أي آلة موسيقية. في بعض الأحيان تتم هذه الرقصة أيضًا في مجموعات أو تجمعات. يتم إجراؤها عادةً في مناطق مفتوحة كبيرة بحيث يمكن لأي عدد من الأشخاص المشاركة بسهولة.
Bharatanatyam
بهاراتاناتيام هو أحد أقدم أشكال الرقص الكلاسيكي الهندي الموجودة على الإطلاق. يبدو أن جذور Bharatanatyam تنحدر من منطقة تاميل نادو. في وقت سابق ، كان شكل الرقص يمارس ويؤدى في المنطقة المحلية في جنوب الهند ، وبعد ذلك اكتسب شهرة بدأ في تقديمه في معظم أنحاء الهند. تم العثور على أصل شكل الرقص مكتوبًا في نسخ مقننة في العديد من الكتب. من أشهر الكتب التي توثق هذا الشكل الفني ناتيا شاسترا بهارات موني. اتخذ العديد من الممثلين والمشاهير هذا الشكل من الرقص وقاموا به طوال حياتهم. كان بعض من أشهر فناني Bharatnatyam المعروفين روكميني ديفي ، بالاساراسواتي ، بادما سوبرامانيام و راما Vaidyanathan. صُنعت الملابس والمجوهرات الخاصة فقط لأداء هذه الرقصة. تزين النساء أنفسهن بالمجوهرات الجميلة ، والزهور في رؤوسهن ، والأساور اللامعة والملابس الحريرية لتبدو وكأنها آلهة مبهرة بينما يؤدون أفضل ما عندهن على المسرح.
بيهو
Bihu أو المعروف باسم رونغالي بيهو يُعتقد عمومًا أنه مهرجان آسام. المهرجان الذي يقام فيه هذا الرقص يحدث في شهري يناير وأكتوبر. شكل الرقص أو مهرجان بيهو هو في الأساس عبارة عن ثلاثة مهرجانات أسامية مهمة تقام في منطقة آسام. يقام Bohag Bihu في أبريل ، Kongali أو Kati Bihu يقام في شهر أكتوبر ، وآخرها Bhogali Bihu يُشار إليه في شهر يناير. الغرض من الاحتفال بيهو هو إحياء ذكرى الربيع في ولاية البنغال الغربية. تعني كلمة بيهو طلب البركات من الآلهة. يتم الاحتفال بالمهرجان بشكل عام بطريقة أبهى للغاية ويتم إقامة ولائم ضخمة لسكان المدينة. يرقص الرجال والنساء على أغانيهم الشعبية الإقليمية. الآلات الموسيقية الشائعة المستخدمة في مهرجان بيهو هي دول، تال، توكا، الفلوت وغوغونا. ترتدي النساء الساري الهندي الأحمر والأبيض بهذه المناسبة.
لافاني
حدث شكل الرقص لافاني في قلب ولاية ماهاراشترا. يُعتقد أنه نوع مشهور من الموسيقى والرقص المتواصل منذ العصور. عادة ما تؤدي النساء شكل الرقص هذا على إيقاع dholki ، وهي أداة إيقاعية. الرقصة مكثفة للغاية وتشتهر باللحن القوي الذي تؤدى عليه. على مر السنين ، لوحظ أن شكل الرقص يتم عرضه في العديد من الأفلام في السينما الهندية وفي المسارح الهندية ، وبعض الأفلام التي تم عرض لافاني فيها هي أجنيبات ، باجيراو ماستاني ، فيراري كي سواري ، آية ، سينغام وأكثر من ذلك
كوتشيبودي
نشأ شكل الرقص في قرية مسماة كوتشيبودي في الهند. يعتبر شكل الرقص أحد أشكال الرقص المركزية في الرقصات الكلاسيكية الهندية. في النص الهندي لناتيا شاسترا، يمكن للمرء أن يجد تعليمات لأداء الدراما الراقصة التي تسمى كوشيبودي. يتم إعطاء الرقصة بشكل عام نظرة دينية بالنظر إلى أصلها والغرض من أدائها. كما تم العثور على دليل على شكل الرقص في النقوش النحاسية في القرن العاشر. يتم أداء شكل الرقص من قبل كل من الرجال والنساء حيث يتم استدعاء الأعضاء الذكور اجنيفاسترا وعادة ما يلفون أنفسهم بثوب يسمى dhoti. ترتدي الراقصات الساري الهندي المصمم خصيصًا لأدائهن. كما أنهم يرتدون المجوهرات الثقيلة والمكياج لتشبه الآلهة أثناء أدائهم.
كاثاكالي
الجزء الأكثر إثارة للاهتمام في أداء كاثاكالي هو زيها. اشتهر شكل الرقص إلى حد كبير بسبب زيه المذهل. يتم إجراؤه عمومًا على أنه "مسرحية القصة نوع من الفن. يرتدي فناني الأداء أقنعة إبداعية على وجوههم للعمل وفقًا لتقاليد الرقص. وُلد شكل الرقص في المنطقة الجنوبية الغربية من ولاية كيرالا. يحدد شكل الرقص أصله وعرقه إلى المعابد الهندوسية والفنون الشعبية مثل كريشناناتام. يتم تنفيذ الرقصة مع الأغاني الشعبية التاميلية والأزياء شديدة الإبداع وفناني الأداء الصوتي. من أهم الأشياء التي يجب ملاحظتها في هذا الأداء هي تعبيرات المؤدي أثناء رقصه. لكن معظم الرقصات يؤديها رجال المجتمع.
مواطنون كنديون, المواطنون الفرنسيون, مواطنين نيوزيلنديين, المواطنون الأستراليون و المواطنون الألمان مؤهلون للتقدم بطلب للحصول على التأشيرة الإلكترونية الهندية.